林宇这边讲完戏份之后，走回监视器后，坐下，拿起对讲机。
“灯光组，最后检查。”
“摄影组，轨道车再试一遍。”
“爆破组，确认炸点安全距离。”
他的声音很平静，有条不紊。
“学长，你把每个群演都讲了一遍？”景恬走到他身边，小声问道。
“嗯。”林宇眼睛盯着监视器，点了点头。
“这场戏的质感，取决于细节。群演演得真实，整个场景就真实。他们演得假，主演演得再好也白搭。”
“可是这也太累了。这些事可以让副导演去做啊。”景恬有些心疼的说道。
“副导演也在做。但关键部分，我必须亲自把控。因为这段历史，值得这么认真。”林宇看向街道上那些正在就位的群演。
景恬看着学长认真的侧脸，心跳突然快了一拍。
她想起网上那些质疑说林宇太年轻，拍不了历史片。
说他没有经验，掌控不了大场面，
说他只是运气好，碰上了好剧本好演员……
那些人真该来看看。
看看这个太年轻的导演，是怎么用最笨拙、最费时、但也最真诚的方式，去对待每一个细节。
“各就各位！”林宇拿起对讲机，声音传遍整个片场。
街道上瞬间安静。
上百号群演各就各位，按照刚才林宇讲解的，进入自己的角色状态。
卖烟的小贩蹲在摊位后，手放在烟箱子上。
茶馆掌柜站在门口，手里拿着锁。
一家五口推着板车，父亲回头望了一眼。
所有人都在等待。
林宇看着监视器里的画面，深吸一口气。
“《南京照相馆》，第一场第一镜，第一次！”
“开始！”
场记板啪地合上。
街道活了过来。
人群开始奔跑，呼喊，推搡，摔倒……
而坐在监视器后的林宇，眼睛紧紧盯着屏幕，对照着脑海里的每一个细节。
王靳松和梅渟站在稍远的地方，看着这一切。
“我现在相信了。”梅渟轻声说。
“相信什么？”
“相信他能拍好这部电影。就冲这份‘细’，这部电影就差不了。”梅渟此刻直接说道。
王靳松点头，目光落在林宇身上
那个年轻的身影坐在监视器后，专注，沉稳，掌控着整个片场。
“这个导演，太细了。”王靳松的心里直接想到。
“停！”
开拍不到两分钟，林宇的声音通过扩音器传遍整个片场。
刚刚还处在战乱恐慌中的民国街道，瞬间定格。
奔跑的人群停下脚步，趴在墙角的演员抬起头，推板车的一家五口站在原地。
所有人都看向监视器方向。
林宇从导演椅上站起来，走向街道中央。
他脚步很快，但很稳，径直走向一个穿着邮局制服的特约演员。
饰演邮局局长的老演员姓陈。
在金陵话剧团演了三十年戏，今天是被剧组专门请来的。
“陈老师，”林宇走到他面前，语气客气但直接。
“您刚才喊苏柳昌上车的时候，表情不对。”
陈老师愣了一下。
他刚才觉得自己演得挺好。
焦急，慌乱，催下属赶紧逃命，这不就是剧本要求的吗？
“林导，您的意思是……”
“您不只是焦急。您是局长，手底下有十几个员工要负责。车上的座位有限，您让苏柳昌上车，就意味着可能有一个老员工上不了。所以您的表情里，除了焦急，还应该有愧疚、挣扎、以及我必须做这个决定的决绝。”
“您喊苏柳昌！快上车！的时候，眼睛不应该只看着他，应该先扫一眼车上。确认还有空位，再看他，然后再看车后那些还没上车的员工。那个眼神的转换，要快，但要有层次。”
陈老师怔住了。
他演了三十年戏，第一次有导演把一句简单的台词，分解得这么细。
“我再试试。”他说。
“好，我们再来一次。”林宇转头对全场说。
“所有人，回到起始位置。从局长喊人开始重拍。”
没有抱怨，没有不耐烦。
群演们迅速归位。
陈老师深吸一口气，闭上眼睛酝酿情绪。
第二次拍摄开始。
“苏柳昌！快上车！”陈老师喊道。
林宇盯着监视器，两秒后。
“停！”
他又站起来，走到陈老师面前。
“眼神对了，但语气不对。您不是单纯在喊人，您是在下命令。声音要更沉，更急，但不要尖。您试试用胸腔发声，把声音压下来！”
他示范了一遍。
“苏柳昌！快上车！”
声音不高，但有种不容置疑的压迫感。
陈老师眼睛一亮。
“我懂了！”
第三次拍摄。
第四次拍摄。
第五次拍摄……
每次林宇都会喊停，每次都会走到陈老师面前，指出一个细节问题？
站姿太挺了，这时候应该微微前倾。
手挥动的幅度太大了，应该更急促但幅度小。
脸上的汗不够，化妆师补一下……
拍到第八遍时，陈老师已经满头大汗。
不是化妆，是真汗。
但这一次，当老陈喊出“苏柳昌！快上车！”时，全场都感受到了一种不同以往的力量。
焦急，愧疚，决断，压迫。
一句话里，情绪全有了。
监视器后，林宇盯着屏幕看了三秒，然后拿起对讲机。
“过！”
全场瞬间松了口气。
陈老师站在街道中央，喘着粗气，看着林宇走过来。
“陈老师，演得很好。”林宇伸出手。
陈老师握住林宇的手，用力晃了晃。
“林导，谢谢您！我演了这么多年戏，第一次有导演这么细地给我讲戏。”
他这话发自肺腑。
以前在剧组，特约演员能有几句台词就不错了，导演哪会一遍遍给你抠细节？
“应该的。这场戏很重要，您是关键。”林宇此刻笑着说道。